deuxième ALBUM : FRAME

Le deuxième album « FRAMe » contient un total de 15 titres.

À travers ce cadre « Frame » insuffle une nouvelle signification et une nouvelle vie aux objets qui y prennent place. Il transforme ainsi chaque histoire en image à l’intérieur du cadre.

liste des chansons

• Transformation
• Rumeur ( Rumor)
• Snake
• Feather
• Frame
• Cannula
• Oedipus
• Montage
• Fuego
• Barb
• Little Hostage
• Infection
• Juggling
• Scratch
• Lost

Le mot « frame » (cadre) est pris au sens visuel, presque pictural

En effet,ce n’est pas seulement un recueil de chansons : chaque morceau serait comme une image enfermée dans un cadre, à laquelle on donne une nouvelle vie et une nouvelle signification. En effet, l’album a été pensé comme une expérience visuelle plutôt que uniquement sonore.
Une interview de l’époque rapporte que le groupe construisait d’abord des images mentales puis composait la musique à partir de celles-ci, avec l’envie de transformer ces images en émotions réelles pour l’auditeur. C’est ainsi que musique et peinture engagent un dialogue.
Chaque chanson agit alors comme une image singulière — parfois étrange, parfois poétique — dont la musique révèle peu à peu les contours.
Cette dimension visuelle résonne particulièrement avec la sensibilité artistique de Ha Hyun-woo, également actif dans les arts plastiques. L’artiste peintre Seo Go-un a réalisé les œuvres qui illustrent les chansons. Les membres du groupe expliquaient que ses tableaux pouvaient paraître inquiétants tout en cachant une forme de beauté intérieure. La sortie de l’album a d’ailleurs donné lieu à une exposition dédiée où les musiciens ont pu intervenir.

Ha Hyun-woo a lui-même contribué aux illustrations de la pochette du CD : le cadre que vous voyez ci-dessus mais également, au dos, la liste manuscrite des chansons. Sous le CD on aperçoit également les feuilles où sont rédigées ces paroles. On trouve également un carte avec les paroles d’Oedipus .
Voici les éléments graphiques qu’il a réalisés :

Ce choix reflète parfaitement la volonté du groupe de présenter FRAME comme une œuvre où la musique et les arts plastiques forment un seul projet artistique.
Entre rock psychédélique, textures électroniques et imaginaire pictural, l’album explore les thèmes de la transformation, du destin, du désir et de la perception.

Après plusieurs années entre les 2 albums les membres du groupe parlent d’un son plus mûr, plus construit, plus net. Le morceau « Transformation » (변신) symbolise justement cette mutation :conserver leur étrangeté mais explorer quelque chose de plus électronique et structuré. Guckkasten ne renie pas son identité mais la fait évoluer.