MANDRAKE

La Mandrake est un des noms de la Mandragore, plante hallucinogène qui, depuis l’antiquité jouit de la réputation de posséder des pouvoirs magiques. Sa racine, dont la forme peut parfois évoquer un corps humain, contribue largement à cette réputation. Suivant la légende, récolter de la mandragore était une entreprise dangereuse . En effet, la plante pousserait un cri si épouvantable qu’il pourrait rendre fou, voire entraîner la mort. Les gens se bouchaient donc les oreilles ou, même, attachaient un chien à la plante pour l’arracher. La malédiction était alors transférée à l’animal.
La chanson, quant à elle, nous raconte l’histoire d’une plante qui aspire à devenir humaine :
C’est une plante légendaire qui désire devenir humaine, une plante à l’histoire très triste. Ce qu’elles ont en commun, c’est que la mandragore est un symbole d’imperfection. Autrement dit, elle reflète l’image de moi-même, qui aspire à la perfection sans l’atteindre.
Ha Hyun-woo
« Mandrake » est une chanson qui incarne ma propre image, une image à laquelle il manque encore tant de choses.
Dans cette chanson, la mandragore ( le moi), profondément enracinéedans la terre, nourrit le désir de devenir humaine, Elle chante sans cesse et agite les mains dans le vide. Cependant, seul son souffle solitaire lui répond .Finalement, son aspiration reste vaine et elle demeure frustrée.
Ainsi, la chanson Mandrake dépeint l’image d’une mandragore accablée de chagrin, incapable de devenir un être humain à part entière malgré son visage humain. Cette situation peut être interprété comme une métaphore de la souffrance liée à sa propre imperfection.
Etant donné que Ha Hyun-woo a déclaré que la chanson reflète sa propre frustration, on peut imaginer à quel point il a souffert de ses défauts et limites, ce qu’il tente d’exprimer à travers Mandrake .


MANDRAKE EN CONCERT
Guckkasten interprète souvent Mandrake en rappel ou en fin de concert. En général Ha Huyn-wo présente les membres du groupe au milieu de la chanson, puis partage ses réflexions sur le concert.C’est l’occasion de créer un lien privilégié avec les fans.
C’est une chanson à la narration limpide. Jeon Gyu-ho tisse finement à la guitare une magnifique mélodie. De plus, l’atmosphère générale de la chanson est à la fois poignante et désespérée, laissant une impression durable même après la fin. Ce qui explique sans doute pourquoi le groupe la choisit pour clôturer les concerts ou pour les rappels.
C’est presque devenu une tradition. Au point que les deux concerts Aurum de fin 2025, consacrés au 3ème album, se sont terminés avec Mandrake. Merci à Upscale pour ses vidéos toujours remarquables.
